画家张际才笔下的山水意象

大山深处 68cm x 139cm

读画家张际才的山水，总是给人印象强烈；印象强烈，就说明他已经具有自己的艺术风格。这种个性风格体现在，用自己的笔墨^ P 6 9 S W语言说话，有自己的符号性标志，观者一看，就知道这是属于张际才g ` ? 3 : I o /的南派风格山水，这是一个画家艺术风格成熟时的自然流露。

中国山水画要在传统视觉图式的惯性下) l C N h ?形成个性，必须有独特的艺术之思。其中造境乃是核心，没有从造景到造境的本事，就谈不上山水画的创作与创新。在宣纸上的二维平面内，只用水、用墨、用黑白营造出三维空间的景物，本身就不& C F是一件易事；由“景P 7 # ^”升华至“境”，营造出f W T Z ` , * T一种意境和氛围，达到一种高度，就更# e ,难。写生固然可以结累经验，但如果只简单摹t ! 1写，对景写生的景，仍然是不生动的、死板的、零碎的，创作时往往会一脸惘然。于是很多画家闭门造景、搬山移水、种树搭桥，纸上硬造，这种山水，不管描绘得多么华丽，源于哪家笔法墨f _ * P - y法，终觉是纸上的山水，概念化的山水，无自然的真切。谢赫六法中的“气韵生动”s K v 3 b w t 0，本质上就是对这种真切性的要求。

张际才的山水创作，追求F v x的就是这“境”—意境、境界，在他的作品中，总是散发出那股自然W B m & -的灵气，亲切的氛围。为此，他进行了持续不断的写生，他的写生，重在对自然的感受，不计较一时一景的具体重现，抓住自然中最生动最鲜活的部分，体悟于心，化为己有；D C $ U E O = 3 m又执著于对中国山水画的领悟和思考，石涛的笔墨多样性、黄宾虹的积墨、李可染的宣染、吴冠中的色彩、黎雄才的秀茂---读画三千，终有所a J c a H O悟，经过几十年的磨砺与实践，在造景与造境的技巧与精神把握上，终于走出了自己的路径。

阳岭初雪 68cm x68cm

中国画出新何其难，笔墨万千终究是技，“道”f d v L k ~ *才是追求的终极。何为“道”？“道”即作品格调、境界。欲走出前人的路径| ? : = S r , |和画谱的下意识依赖，O X 0 t N Q出新，今人唯在造境上有别于前人，融入当代、贴V ` 3 C . q n M h近生活，用笔墨传达一种当下能感受到的真切的“境”，这种“境”，当然是D K a W G画家心中审美观照下的“i G y ~ l b境”，也是画家走近K n / E a v | V和感悟自然后的“境”。张际才的皴、擦、点、染，用水、用墨、用色，已经形成了一套自己能驾轻就熟的技法，翠谷烟云、流泉飞瀑、& Q 深山人家---无论是水墨淋漓，还是蓊郁秀丽，平实、质朴、自然而然的画面中，是他心中的真切意境的再造与实现，是对真善美的表述，这不是纸上的硬造，不是古典的残山剩水g + T 6 | K v，也不是符号化的抽象或概念化的* w % n g / J拼凑。何谓“道”？道在其中矣。

真境现而N s . A e h ^ # 5后意境生，要达到这种“自然而然”* 8 P n B的境界，非唯笔墨技巧而成，不夸张、不Q ! ~ 2 Q g隐晦、不狂野、不做L v = Q @作，正如张际才先生本人，平实、执著、率真，沿著他自己认定的路，在中国山水画创作的路上默默前行，不求辉煌，唯有所作为而足。文/庄鲁